虚拟现实技术与艺术会擦出怎样的火花

（文章来源：央广网）
       大众所熟知的油画、水彩、素描、雕塑等形式的艺术只在二维空间进行。谷歌公司开发了一款被誉为“杀手级”的VR绘画软件《Tilt Brush》，只要作画者戴上VR眼镜，挑选工具和颜色，便可以随意在空间内作画。从创作效果来看，它比任何一种绘画或雕塑更具有震撼力。“只有想不到，没有做不到”这句话用在这里极为恰当。

对于艺术家来说，这种灵活的创作手段，很可能将会成为这些艺术家灵感爆发的发源地。VR与艺术的结合使艺术在创作上，表达上，呈现方式上，体验上都突破了传统的局限，诞生了新的世界。在未来，随着“VR”技术的不断发展和普及，不只是艺术家，任何一个人都可以在有限的空间内自由的作画。

面对这种具有颠覆性的科技，将VR更好地应用于艺术创作中就显得尤为重要。2017年，CCTV官网上线了一个主题为“砥砺奋进的五年大型成就展”的网上展馆，通过VR全景技术，对位于北京展览馆的同名展览内容进行了全方位的数字化呈现，让这个展馆成为了足不出户，永不落幕的数字展馆。

“VR”作为一种数字媒体的呈现方式，在展览中运用的频率愈加明显。足不出户的观看展览已经成为一种可能，不但让艺术触手可及，而且让艺术在数字媒介上更具可读性和可观性，给观者带来不同的视觉享受。“VR”不受地域、时间等因素受阻，比如故宫博物院开启的VR项目“V故宫”。2015年，故宫养心殿关闭，进行为期五年的保护修缮，为了弥补这一遗憾，2018年12月“V故宫”项目正式启动，并在全国范围内进行“V故宫”巡展计划。

即使没有“VR”眼镜，也可选择裸眼模式，通过手机或者PC端，在养心殿里自在漫游。只要有网络，每个人都可以有更多的选择，这能不能说“VR”成为艺术传播的又一种媒介呢？

当一个个展览变成多维度的视角，当美术馆、博物馆里的画作变得栩栩如生，艺术不再是想象中那么遥不可及。不得不说，“VR”正在成为一座桥梁，连接着艺术殿堂和人们的生活方式，“VR”正不断地与艺术交融，不断发酵，形成另一种全新的艺术形式！